Depuis 1992, Hugues Gillet se consacre à sa peinture, poursuivant avec acharnement et inspiration son oeuvre saisissante. Il a exposé successivement à Monte-Carlo, parrainé par le peintre Jean Carzou dans le cadre du prix d'Art Contemporain à Ablon-sur-Seine, à Rouen dans plusieurs galeries et au Salon des Indépendants (1999-2000).

Hugues Gillet a entrepris, à travers sa peinture, de donner une forme matérielle, objectivée, exteriorisée à son univers personnel. Des figurations mi-végétales, mi-animales peuplent des paysages luxuriants ou des horizons sans heurts aux couleurs de terre brûlée, comme autant de cauchemars révélés sur la toile.
Puis, il accouple des formes humaines, visages impassibles, hiératiques, aux autres règnes - végétal et minéral - pour donner forme à de nouvelles visions terribles, pour revisiter légendes et mythes antiques ou pour se faire témoin du monde contemporain et de l'actualité.

Ces hybridations, pour inquétantes qu'elles puissent nous paraître, nous sont familières, issues d'une longue tradition artistique de représentation du surréel et du surnaturel, et tissent, au fil des tableaux, les étapes de la quête métaphysique de l'artiste et sa poésie particulière.

Sous une facture classique et figurative, Hugues Gillet, artiste perfectionniste, offre, pour qui veut bien le voir, un de ces "mondes possibles" dont parlait Paul Klee.

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Throught his painting, Hugues Gillet has endeavored to give a material, objectivited and externalized form to his personal world. Half-animal, half-vegetable representations dwell in luxuriant landscapes or on smooth horizons in hues of scorched earth, like nightmares revealed on canvas. Then, he couples impassive, hieratic human forms with vegetable and mineral kingdoms to give form to terrible visions, to revisit ancient myths and legends or to bear witness to the contemporary world and current events.

Photographe : Nicolas Olivier